唐修缓缓开口道“这次的专辑，一共有三首歌，融合了很多构想的三首歌，本张专辑没有主打歌，或者说，全部都是主打歌，不分先后。”
“接下来，请欣赏，《boheian rhapsody》”
唐修一开口，就引发了底下一片躁动。
有期待，也有疑惑。
“怎么是英文名字，难道不是中文歌吗？”
“英文还是中文其实不是很重要，可是这歌名到底是什么意思？波西米亚史诗？不是说是摇滚吗？怎么这歌名我听的一股古典音乐的味道？”
“还是先听一下吧。”
观众们也没有通过歌名得到什么有用的信息。
不过，还未等他们疑惑和交谈多久，台上的唐修就来到了钢琴前，调整了一下自己面前的麦克风。
随后，他双手摆在了琴键上。
轻轻按下。
一段缓慢清晰的旋律通过音响传了出来。
现场版的《波西米亚狂想曲》，是没有前面开头时候的那段阿卡贝拉的，因为这种多声部柔和的复杂和声，现场根本无法还原出来。
或者说，根本无法通过他们四个人就还原出来，难度十分巨大。
所以，这首歌的现场版本，一般都是直接从摇滚部分开始进，而不是阿卡贝拉。
而这段旋律，也让所有人内心蓦然一震。
懂乐理的人很少，也很少人会从专业的角度去听一首音乐。
听众们只会凭借着自己的感觉去欣赏乐曲。
他们只觉得，此刻自己的灵魂都在这段舒缓的旋律中安静下来。
随后，唐修开口了。
现场版的《波西米亚狂想曲》，又与录音室版本的不一样了。
所用的唱法不一样。
如果说，录音室版本是优雅的绅士在缓慢的述说自己的悲惨遭遇的话，那么现场版的《波西米亚狂想曲》，就是一个痛苦挣扎的人，用自己的灵魂发出的咆哮。
录音室版本，用的更多的是混声和共鸣，现场版，是真声的摇滚精神的迸发。
aa， j killed a an。
妈妈啊，我刚刚杀了个人。
pu a gun agas his head。
我拿枪指着他的头。
pulled y rigger no he''''s dead。
扣下扳机枪响人亡。
aa， life had j begun。
妈妈啊生活才刚刚开始啊。
bu no i''''ve gone and hron i all aay。
然而如今我却远走并抛之脑后。
aa， oooh， ooh， ooh， ooh。
妈妈，你听我的呼唤，痛彻心扉
唐修有力干脆的歌声，响彻现场，与录音室版本截然不同的魅力迸发而出。
现场版本的《波西米亚狂想曲》，就是真正对摇滚乐畅快淋漓的体现。
而此刻，位于海鲜直播平台的直播间，迎来了一波数据增长的大爆炸
一片问号出现在弹幕里。
“？？？？？？？？”
“卧槽！？”
“这是啥啊这个是？”
“这真的是现在的华语乐坛能听到的作品吗？”
（现场版同样可以在b站搜，直接搜索【波西米亚狂想曲】几个字就行了，第一个视频就是，播放量八百多万那个。）