一个优美、漂亮、富有对称性美感的结。
美奈子在心里赞叹：多漂亮的“阿尔贝蒂”低音。
“阿尔贝蒂”低音属于分解和弦织体，是莫扎特非常喜欢用的伴奏织体形式，非常考验演奏者的弹奏力度控制。在弹奏时，双钢琴的演奏者需要通过手指贴键的方式弹奏，注意手指抬起的高度，力度过大就会影响低音效果，但是这种尺度非常难确认。
除了这部分之外，震音也是这个乐章非常突出的特点，没有任何音乐基础的人都能感觉到震音无处不在的存在感。这是将重复在两个琴键上弹奏，呈现出壮观宏丽音响效果最有效的方式，第一乐章中，震音被作为旋律的伴奏使用。
很久之前美奈子就知道狗卷荆的音色丰富多变，那双手的灵巧程度，已经不能用努力来形容，这是天赋和练习共同造就的奇妙音色，足以放在国际乐坛上傲视群雄。放在k448里，众多的“阿尔贝蒂”低音和震音将他这种特质发挥得淋漓尽致。
贫穷、自身病痛、同行倾轧等一系列的痛苦，都不曾使他消沉。
曾经有乐评人指出，莫扎特的音乐并不反映他的生活，而是写出他的灵魂,所以任何的人间痛苦都难以停留在他的音乐之上，凸显出音乐家天使般的温柔和动人。
这并不是只有快乐不知愁苦的音乐家,而是只愿意把快乐表现出来的小天使。
这首曲子贯彻了莫扎特的创作理念，和他其他所有的曲子一样，技巧不是最难的,但表达很难。
过于童趣显得幼稚，用成年人的思想代入又破坏了曲子本身的意境，中间的度极难把握,这也是莫扎特的音乐在钢琴比赛上出现不多的原因之一。
美奈子桃平拿过宣传页步入自己的座位。
东京歌剧城音乐厅的灯光美轮美奂,它的顶部由橡木构成,尖顶的设计犹如金字塔型的顶棚,当灯光全部亮起时，犹如圣光从建筑最顶端倾斜而下，给音乐厅内的一切铺上璀璨的黄金，犹如殿堂般给予人视觉的享受。
如果是平时,美奈子不介意站着和其他同行聊聊天，顺便欣赏音乐厅的美，但今天她只想静静地坐在自己的位置上，怀抱期待的心情等到演奏的开始。
上次有这种感觉还是什么时候？
当她坐下时，发现前排也早已有人坐下。
他们或靠在椅背上，或垂眸观看宣传页的简绍，或闭目养神，总之都是一副拒不交谈的姿态。
凭着背影她能认出日本几个著名的音乐评论人，不过还有几个是美奈子眼熟但不认识的圈内人。
很快，演奏会开始，听众席的灯光暗淡，舞台的灯光亮起，照射在中间相对摆放着的两台三角钢琴上。然后牵着手的两个人踏上舞台，灯光随着他们的移动从边缘到中央。
无论几次，每一次看见狗卷荆上台，还是会忍不住在少年出色的外表上停留。
几个月不见，他似乎从那种雌雄莫辨的少年感中脱胎而出，展现属于他的、尚且稚嫩但迷人的气质，脸庞不似以前那样圆润了，多了点棱角和线条，眉目间还带着点纯然，微笑的时候很难不让人有心跳的感觉。
他从精灵小王子变精灵王子了。
美奈子期待他成为精灵王的那一天。
演奏的两个人按惯例向听众致意之后，分别坐在各自的钢琴面前，接下来只能由琴声交流。
第一乐章，快板，d大调。
第一乐章中，第一钢琴和第二钢琴的演奏声部并不固定，不同的部分两台钢琴的位置也不相同，因此在演奏的时候，狗卷荆需要全神贯注倾听滨井美沙的钢琴，根据对方的情况控制自己的站位，让两台钢琴的声音交织在一起。尤其是呈示部序曲的四个小节中，第一和第二钢琴的齐奏，