李导一看时间差不多，演员也已经都已经准备好。他没有再多说什么，直接雷厉风行的走到正在看剧本的老胡和思思那边说道：
“思思，我们来先试一下戏，你一会拿着包子的跑位，就按照刚才排练好的路线顺序来，知道了吗。”
思思已经记熟了路线，她点点头回应道：
“好的，我知道了导演。”
“好，各部门准备”
“射雕英雄传第五集第十一场”
场记打板完毕，思思就一身破破烂烂的乞丐装，头上还戴着个有补丁的小破帽，手里就拿着两个好在冒热气的小包子，朝着人群的方向一路小跑过来。
知道思思演黄蓉，小乞丐出场这一举动，顿时就让不远处的男游客们一阵骚动。
当然了，那些骚动的男生们，少不得回家要挨身边的女朋友和妻子一顿“毒打”！
至于说道正式拍摄之前，之所以要先试一试戏，其实根本原因就在于剧组需要磨合。这是一个听起来可能不起眼，但又不容忽视的问题！
首先一个就是，除非是一个公司自己拍的剧，否则很多剧组都是临时拼凑起来的。
在这些拼凑起来的剧组里，演员和导演，或者演员和幕后团队之间，绝大多数都不熟悉。或者说之前大家干脆就没有见过面。所以互相之间就更不可能有过多的了解。
因此正式开拍之前先试一下戏，就能让导演、演员以及拍摄团队之间，初步了解对方的拍摄习惯和基本能力。能做到更好的合作。
其次试戏是很局部的一件事，特别是女演员，感情本来就比较细腻，在初步入戏的过程中，会很快的把自己所拍摄的这段戏，尽快带入到整个故事情景。
就比如思思所试戏的小乞丐这一段，能结合剧情前后的关系。
备选表演方式
这个问题在上一篇文章中就提到过。试戏前，在设想好一种表演方式后，可以尝试一下这个人物用别的方式演绎可不可以，在表演上多给出几种可能性，从中选择最好的一个方式去试戏。
照顾搭档
如果是两个人或几个人的对手戏，一定要照顾自己的搭档，不要过于沉醉于自己的角色情绪中，最害怕的就是演员们各演各的，角色之间没有交流。
应变能力
如果搭档跳过了一段戏或者开始即兴表演，一定不要慌乱。
专注力
试戏时有两种情况是非常考验演员专注力，让演员尽快进入到情境中，抛开杂念，专注于自己的角色。
熟悉人物关系
除了自己饰演的角色，剧中其他角色也要了解。这样在试戏时，可以更快的掌握人物关系，进入剧情。
第一遍试戏果然发现不少问题。于是李导把思思喊到身边，给她讲戏：
“思思啊，拍黄蓉呢，你可以自己琢磨，不必受限于剧本。剧本中的台词、动作固然重要，但不可完全束缚于这些，不要去死记硬背。你平时表现出来的性格，可以适当的在表演的时候释放在里面。可以加入自己的理解，对剧本内容稍加修改，选择更适合人物特点的语气和文字，使人物和台词、动作之间衔接的更自然，不会显得突兀。
这样的表演会在播出后，让观众们感受到你的用心，体现了你对这段戏、人物的理解，并加入了自己的见解。也展现了你二次创作的能力，会使你的表演更有特色，人物形象更丰富”
思思听的很认真，李导说的都是她存在的问题。于是妹纸皱着眉头想了想，表情认真的回应道：
“导演，我有点明白了。”
“让一下，让一下”
她的身后，是一个胖子和两个伙计打扮的龙套演员，举着木棍在追。
而这个包子铺老板，正是岳云朋来演的。
正所谓肥水不流外人田，这个能追着黄蓉满街跑的大特角色，是龙套的“高光时刻”。自然是留给小胖子。
因为在钟云青记忆里，老胡版的射雕收视率还不错，以后岳云朋去学相声了，有这样一个醒木大龙套打底，至少也能在观众面前混个脸熟。
老胡直接挡在她面前，一手护着她，一手挡住几个人上前：
“这包子多少钱，我替她给了。”
“呀呵，有人付钱是吧，早说呀，害得我们追了半条街！”
岳云朋看着老胡傻愣愣的样子，眼珠子一转：
“三十文！”
“什么，一个包子卖三十文！”其他群演也都指指点点，议论纷纷。
不过看岳云朋不在意的表情，显然有恃无恐。
“既然这么贵，那就还给你好了！”说完，思思就把包子砸到他身上。
“哎呀我可是还你了，是你自己没有接到！”
“嘿！耍无赖是吧！今天不教训教训你，以后这包子铺，我也别在这条街上开了！”
随后，又是一番你追我赶的情节。
拍电视剧毕竟不是拍电影，不需要太过苛刻的条件。基本上演员表现过得去就行。毕竟电视剧几十集一千多分钟的播放量，不可能按照电影那九十分钟来拍。
首先一个就是制作经费不允许，另一个就是赶拍摄进度。